意大利的文藝復(fù)興是一次-的歷史運(yùn)動(dòng)，始于1401年，是文化藝術(shù)的一次再生。整個(gè)西方文化的知識(shí)面貌產(chǎn)生了具大的變化。它不僅恢復(fù)了古典時(shí)期古典美術(shù)的形式和題材中的關(guān)于人文主義文化的含義，同時(shí)強(qiáng)調(diào)以科學(xué)的態(tài)度觀察客觀事物，這種藝術(shù)作品-地表現(xiàn)了藝術(shù)家對(duì)-學(xué)和解剖學(xué)的深刻認(rèn)識(shí)。個(gè)性的解放和世俗文化是文藝復(fù)興時(shí)期的兩大特點(diǎn)。這一時(shí)期產(chǎn)生了許多杰出的藝術(shù)家，廠家西方銅雕塑，其中多那太羅和米開朗基羅是雕塑的杰出代表。被稱為“文藝復(fù)興三杰”之一的米開朗基羅的藝術(shù)成就不僅僅表現(xiàn)在雕塑上，還深入到美術(shù)的各個(gè)領(lǐng)域。
羅丹為傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)劃了一個(gè)句號(hào)。此后，西方雕塑進(jìn)入一個(gè)新的時(shí)代——現(xiàn)代雕塑時(shí)代。 所謂“現(xiàn)代雕塑藝術(shù)”，是指羅丹、馬約爾之后的西方雕塑藝術(shù)，雕塑家們企圖擺脫古典雕塑的束縛，追求新觀念、新價(jià)值，維納斯西方銅雕塑，并采用新的表現(xiàn)形式。這種藝術(shù)流派，校園西方銅雕塑，統(tǒng)稱現(xiàn)代派�，F(xiàn)代派的藝術(shù)家們遠(yuǎn)離理性，接近感性，不再模仿自然，開始“脫離自然”，“安排自然”，“表現(xiàn)自然”，“解剖自然”，西方銅雕塑，“感受自然”，把自己融化到自然中去。
19世紀(jì)，在歐洲的許多城市廣場和公共建筑上安置了一大批顯示出-技藝的紀(jì)念碑和紀(jì)念性雕塑。法國-雕塑家讓?巴普希斯特?卡爾普以-的浪漫-創(chuàng)作了《舞蹈》。整個(gè)作品充滿了生氣，節(jié)奏流暢優(yōu)美。弗朗索瓦?呂德的<凱旋門>;浮雕充滿了-和民族自豪感。梅達(dá)爾村?羅索把印象派繪畫理論用于雕塑，從而把繪畫和雕塑融合在一起。他的作品表現(xiàn)了在色光的照耀下雕塑閃動(dòng)精彩的部分，而讓其它部分減弱，表現(xiàn)了豐富的光影和人物性格變化。 談到19世紀(jì)的雕塑，不能不提到羅丹。羅丹的藝術(shù)天才和-個(gè)性，使他的作品從墨守成規(guī)中走了出來。作為一位天才雕塑家，羅丹的-在于善于用雕像的動(dòng)態(tài)和姿勢表達(dá)內(nèi)心的情感和內(nèi)涵，并注入了令人無法忘懷的現(xiàn)實(shí)主義和人文-
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